La única presentación de la segunda visita a Chile del famoso contratenor polaco Jakub Józef Orlinski, anecdótica y curiosamente, no se dio en Santiago, sino en el patrimonial Teatro Municipal de Viña del Mar.
Cabe señalar que la anterior visita, hace dos años, contempló dos notables presentaciones con un repertorio atípico basado en arias de óperas y de concierto de compositores polacos, valiéndole el Premio de Círculo de Críticos de Arte de Chile. Esas presentaciones se realizaron en el Teatro de la Universidad de Chile (Santiago) y en el fabuloso Teatro Aula Magna de la Universidad Federico Santa María, en Valparaíso, celebrándose el interés de este afamado artista por expandirse territorialmente más allá de las grandes metrópolis.
Nuevamente invitado por el Museo de la Moda, resulta explicable la vinculación de Orlinski con este rubro al ser rostro de marcas de ropas. A la vez, entendiendo el ámbito de la moda inscrito en un contexto cultural, reviste de entera lógica la conexión de esta institución con el mundo del arte y la cultura en sus diversas expresiones.
Orlinsky es un fenómeno que ha traspasado fronteras de seguidores, y de ahí la masiva llegada de público colmando las aposentadurías del Municipal viñamarino. De hecho, a sus 35 años, y como hijo de su época, su interacción con las actuales pautas audio-visuales, sumado a una virtuosa conexión con amplias audiencias, amén de sus atributos complementarios al canto como su destacado cultivo del breakdance conjuntamente a una completa intuición teatral, hacen de las presentaciones de este artista una experiencia intensa y de eficaz llegada a transversales públicos al confluir una riqueza de elementos perfectamente correlacionados.
En esta oportunidad llegó de la mano del notable conjunto barroco Il Pomo d’Oro, sin duda de los mejores ensembles de este repertorio en la actualidad (debut en Chile), y con el espectáculo de su autoría “Beyond” (Más Allá…), en base a su aclamado álbum Beyond, editado en 2023. Contando con la curaduría de Yannis Francois y diseño de luces de Aifric Dennison, se trató de un orgánico con fragmentos de obras muy poco ofrecidas del Barroco temprano de autores como Monteverdi, Marini, Caccini, Frescobaldi, Kerll, Strozzi, Cavalli, Pallavicino, Netti, Sartorio, Jarzebski y Moratelli, propuesta sustentada en caracterizaciones dramáticas con eficaces desplazamientos escénicos mediante cambios de vestuario, danzas más una lúdica interacción con el público. Con un esencial requerimiento escenográfico (cámara negra), resulta funcional para ser ofrecido en una amplia variedad de espacios. En el caso del emblemático coliseo viñamarino, fue posible apreciarlo en inmejorables condiciones acústicas y esceno-técnicas.
De excepcionales condiciones vocales y expresivas, con aterciopelado timbre, amplio rango de tesitura, efectiva proyección, musicalidad a borbotones y afinación perfecta, Orlinski no sólo deslumbra técnicamente al desplegar impactantes ornamentaciones y otras pirotecnias, sino que llega a la esencia de las diversas caracterizaciones abordadas mediante un impactante dominio de los affetti (afectos). De gran impacto lo logrado en el ritornello de “E pur io torno qui” -el aria de Ottone-, de L’incoronazione di Poppea, de Claudio Monteverdi, con una desgarradora recreación del dolor al ser traicionado por Poppea. Lo mismo en “Amarilli, mia bella”, de “Le nuove musiche”, de Giulio Caccini, en una personificación de un enamorado que exterioriza su adoración por Amarilli. Asimismo, la hilarante escena caracterizando a una anciana con las debidas inflexiones de una voz desgastada propia del personaje ante la ansiosa necesidad de tener a su esposo, en las arias “Quanto piú la donna invecchia” y “Son vecchia, patienza”, de la ópera “L’Adamiro”, de Giovanni Cesare Netti.
Y entremedio, notables las intervenciones instrumentales de Il Pomo d´ Oro lideradas por la concertino Alfia Bakieva, destacándose, además, Miguel Rincón en Tiorba y Guitarra Antigua. Gran labor del bajo continuo, fundamental en el repertorio barroco. Sin duda, de alto impacto esta presentación de una agrupación especialista en música históricamente informada en el Teatro Municipal de Viña, y sólo comparable, luego de varias décadas, a otro conjunto barroco de jerarquía como el ensemble Musica Antiqua Köln, con Reinhard Goebel, en su antológica presentación a mediados de los años 80…
En suma, una deslumbrante presentación de uno de los contratenores top de hoy en día junto a una de las mejores agrupaciones barrocas del momento en una única presentación en Chile, y fuera de la capital…
